文/达达先生 《星际迷航：暗黑无界》作为源远流长的Trek系列中的一部，同时也作为导演J·J·艾布拉姆斯执导的Trek系列的第二部作品，充分说明了好莱坞电影的科技实力和导演个人风格是可以如此完美的融合在一部科幻电影之中的。影片充满了双J独特的影像叙事，诸如大量眩光、奇巧的镜头衔接和剪辑等等，让J·J的Trek就想诺兰的Batman一样，被高度的符号化和定格。这便是J·J带给Trek的视觉风格上的特点，而在电影技术如此发达的当下，有了IMAX等技术的助力，J·J的优势便更为明显，起码不管是否满足死忠粉丝的怀旧和忠实情绪，《暗黑无界》都在视觉上给予了观众以非常巨大的冲击和享受。 那么如果说在视觉上J·J满足了观众的想象的话，在故事上他又做的如何呢？《暗黑无界》表面上仍然是一个传统的Trek故事，涉及到了舰队正义力压邪恶的传统，同时也附带上了好莱坞大电影里的主流价值观。但回到Trek的传统中去，可以看到所有的故事里都包含了探索和对于理性和感性的探讨。 显见的是，《暗黑无界》中J·J用了很大的篇幅去讨论了后一个主题，代表了感性的Kirk和代表了理性的Spock在影片中上演了一出互相影响进而冲突继而妥协的叙事戏码。影片开始绚烂的火山喷发和进取号从海中飞升的震撼场面，目的一是奠定了影片高视觉享受的基础，其次主要还是通过这样一个引子引出二人在情与理上的争执和后果。于是紧接着的叙事中，降职和合作的暂停成了对此的惩罚。那么，接下来因为共同任务的合作象征了表面上嫌隙的弥合，但真正的二人对理性和感性的终极理解达成，却是被导演缝合进了故事的高潮之中的，Spock意识到的是规则之外还有人情，所以尽管Spock在这部作品中因为卷福的存在而被削弱了存在感，但其角色的塑造却是成功而又有效的。 相对而言，Kirk作为主角，导演为其灌注的成长却显得力度不够，Kirk从头到尾都是一个充满了自我个性和人类情感的角色。尽管其有个性有情义，但J·J明显在开头为其设置了成长的伏笔，但在随后的叙述中，Kirk对合作和团队的英雄情结，却逐渐代替了其对理性和规则的理解，缺乏连贯性。很显然的是，《暗黑无界》照顾了卷福的反派气场，而为了塑造他“史上最强反派之一”的形象，就无可避免的影响到了舰队两位主角的塑造。 无法兼顾的好处在于，卷福在影片中充分展示了气场和演技，尽管囿于科技的捆绑，其坏的程度无法媲美希斯·莱杰的小丑，但当一张IMAX荧幕都无法容纳的长脸出现，一个非常英式和阴冷的声音出现，以及眼神中随时而来的冷漠和残酷射出时，这个角色的反面和存在感就出来了。 J·J刻意的用Kirk和Spock二人的情感互动去贯穿了整部电影，这个讨巧和颇具基情迎合当下文化风潮的选择，也巧妙的带起了Trek系列有关情理的主题探讨。但可惜的是，有关探索的精神在影片中却极大的让位给了视觉展现的剧情奇观，于是探索只是成了影片序幕里为剧情反转和片尾为下一部所做的铺垫，因此在主题的丰富性和深刻性上，《暗黑无界》却是要逊于J·J的开山作品《星际迷航》的。 但是，这些瑕疵并不影响《星际迷航：暗黑无界》是一部相当精彩的科幻作品，仅仅从一个普通电影观众的角度来说，《暗黑无界》带来了一切，当然前提是你要在一个高水准的影厅欣赏，最好是IMAX。《暗黑无界》的3D效果毋庸置疑，涉及到太空的环境和时空穿梭的架构，影片中有很多纵深空间提供给观众立体感，向荧幕扔来的各种东西也都加强了3D的互动，而如前所说J·J的眩光镜头和快速剪辑也给影片制造了很多画面和节奏感，在技术的层面，《暗黑无界》即便不完美也足以满足大多数观众的需求。 在视效之外，J·J建构的又是一个有关和解和爱的好莱坞式故事，其人文价值和关怀自然不言而喻，而导演也深谙大制作的节奏掌控，在剧情展开的过程中插入多个笑点来缓和沉闷，多次剧情上的反转避免了故事的平淡，不断催生的场面戏和高潮，恰到好处的填补了观众在观影中的疲惫和心理期待，所以观看《星际迷航：暗黑无界》的过程，观众很好的被J·J带入到了其所营造的剧情和节奏中去，这便是《暗黑无界》成功的地方。 其实对很多人来说，《星际迷航：暗黑无界》仅仅是一部科幻电影，它背后没有那么多的故事和背景。抛开一切复杂的意义，《暗黑无界》相当的好看，尽管对于卷福的大长脸实在无感，但也会佩服影片中他的气场。而科幻电影用制服搭建起来的魅惑，就更是让影片具备了充足的诱惑力。如果俗到透的无尿点三个字是对一部大电影最好的评价的话，那《暗黑无界》当之无愧。