真的很惊喜，没想到中**画兜兜转转几十年，最后还是回到了上影厂。 从《中国奇谭》到《浪浪山小妖怪》小猪妖的故事绝对是目前最具时代特点的国产动画范本。 我们近些年听到太多“国漫崛起”、“国产动画再崛起”，但我一直认为国产动画真的想“再崛起”一定要有一部从故事到技术再到做工都非常精致的，二维动画长篇电影，如果要究其原因，就又是另一个有关动画行业和学术定义的话题了 而今年我真的看到了很多非常优秀的国产二维动画电影，我甚至认为202*年是国产动画电影的“高光之年”，其中这部《浪浪山小妖怪》则是表现尤为突出的一部。 其实自从进入21世纪之后，中**画就逐渐出现了“断层期”，在21世纪初，上个世纪中**画的那种风格，无论是从大众审美上，还是制作成本上，以及工业化发展上，都已经有些跟不上时代的进程了，导致很长一段时间里，我们的动画风格都在模仿日本、欧美，包括现在我们还能看到有大量模仿国外动画风格的国产动画出现 而找到一种既能顺应时代，又能符合大众审美，还能保留中国特色的动画风格，也一直是中**画人都在努力的方向之一。 直到2023年《中国奇谭》中《小妖怪的夏天》的出现，一种既保留了中国水墨写意画特点，又符合了当代大众审美的动画风格，出现在了观众们的视野里。 再到202*年的今天，我们看到了这部《浪浪山小妖怪》，电影中几乎所有的背景都用到了水墨画风格，尤其远景画面，还能看到中国画特有的“散点透视”的特点。 而人物形象的设计，由于角色多以动物为主，所以大多角色主打的也是当下很受欢迎的Q萌可爱风格，这种萌萌哒的角色形象也为日后IP的商业化打下了坚实的基础。 所以说《浪浪山小妖怪》不仅是在画风上为中**画尝试出了一条可行风格化方案，更是从创作设计之初就将商业化考虑在内，为促进行业进一步构建更为完整的产业链贡献出了非常大的力量，相信随着电影的上映，我们也会看到越来越多围绕这个IP的周边产品。 说完风格我们再说一说做工，目前对于动画的表现形式基本可以分做两类——传统二维动画和3dcg，而随着时代的进步这两种技术往往也不再单独出现在一部作品中，比如《蜘蛛侠：平行宇宙》系列就是以3dcg为主，过程中又加入了大量的二维动画来增强视觉观感。 而以二维动画为主要表达形式加入3dcg的例子就更多了，比如新海诚的《你的名字》、《天气之子》、《铃芽之旅》，迪士尼的《终极蜘蛛侠》系列，国产动画《昨日青空》、《大鱼海棠》、《罗小黑战记》两部大电影、《大雨》等等等等，就连一向反感3dcg的宫崎骏，也在《你想活出怎样的人生》中加入了3dcg。 在二维动画中加入3dcg除了顺应剧情或风格转变的情况外，比如即将上映的《非人哉：限时玩家》中我们就能看到有一段完全由3dcg制作的画面，大多数的情况其实都是为了节约二维动画制作的成本，这里的成本包括但不限于人工成本、时间成本、经济成本，而大多数的二维动画制作组选择采用3dcg的部分，大多也都是大背景、大远景，或者对于情节发展不重要但运动规律相对比较复杂繁琐的物品，比如疾驰而来的车子、随风飘摆的草地等等。 所以在二维动画中加入3dcg也是当代动画行业工业化进程中必然会涉及到的制作手段，只要运用恰到好处，便可在不影响画面观感的同时，为制作节约成本。 其实在《小妖怪的夏天》中我们就能看到有对于3dcg的运用，包括到这次的《浪浪山小妖怪》中，我们依旧可以看到有用到3dcg，但《小妖怪》制作组对于哪些部分需要用到3dcg的考量真的非常到位，再加上在渲染上真的下了功夫，所以单从观感上已经可以做到几乎看不出来的程度。 以上都是一些有关这部《浪浪山小妖怪》技术层面的分享，我们再来聊一聊这次的剧情。 很长的一段时间里，动画都被认为是给小朋友看的，当然了也出现过非常多非常不错的子供向作品，但动画本是一种表现形式，也理应可以有更多的题材，随着近些年动画行业的人气日益高涨，我们也看到了中**画逐步走向更多元的创作中，而这部《浪浪山小妖怪》就是用了一个极具浪漫主义色彩的表达，讲了一个有关现实主义题材的故事。 其实在《小妖怪的夏天》中很多观众就品出了当中对于现实、生活、职场的探讨，这次的《浪浪山小妖怪》则更加放大了关于现实主义的讨论。 小猪妖的设定其实就是多年上岸不成，空有理想却又没有过人之处。 蛤蟆精则是成功上岸，但能力平平又没有过硬的关系和手段，只能被迫在体制内躺平。 故事的起因也正是由这对难兄难弟在大王洞中刷锅引起，那么为什么小猪妖并不是大王洞的“在编妖怪”，却还要跟着蛤蟆精一起工作甚至最后还要一起受罚呢？大概率他属于“劳务派。遣”吧，锅刷不好就是工作没做好，锅刷好了领导却又要质问“我字呢”，简直像极了现实里领导没事找事有事就甩锅的情况。 因为把锅刷得“过于干净”，小猪妖和蛤蟆精被迫逃离职场，开始了“自主创业”，而这部分我们可以看到一个细节，无论如何蛤蟆精都在保护着他那块大王洞发的腰牌，象征着即便离开了体制工作，蛤蟆精却仍然放不下体制内的身份。 在这部分有一个比较有意思的彩蛋，蛤蟆精腰牌的编号是“玖玖捌壹”，这个是对应了《西游记》中的九九八十一难，而在《小妖怪的夏天》中与小猪妖共患难的乌鸦精的编号也是“玖伍贰柒”，这个是致敬了周润发19*7年的电影《监狱风云》，这个编号在周星驰1993年的《唐伯虎点秋香》中被再次提及。 而之后找鸡精画画的剧情，则非常像现实中的甲方和乙方，这里小猪妖和蛤蟆精化身“无赖甲方”，基础的要求堪比“五彩斑斓的黑”，而鸡精也完全和现实中的苦逼乙方一样，苦逼得按着甲方的意思一遍遍修改，当然啦这里自然也是少不了致敬的，鸡精所画的唐僧师徒画像，先后致敬了*6版《西游记》和19**年由上海美术电影制片厂推出的《金猴降妖》。 剧情中还有提到冲锋陷阵小妖怪，吃肉喝汤却都是领导，这个真的太现实了，类似这种对于现实隐喻的剧情在这部《浪浪山小妖怪》中还有非常多，比如理想、奋斗、坚持、诱惑等等等等，甚至还涉及到了“萝卜岗”等等话题。 而这种用动画讲述现实的形式，可以说真的是能满足全年龄段观众的观影需求，小朋友可以看当中的喜剧、热血、搞怪、打闹，年龄大一些的观众可以从中看出对于人生的探讨以及共情，我认为这部《浪浪山小妖怪》是为国产动画电影在故事题材上做出了一次非常优秀的示范，我们完全可以用动画这种天马行空的表达方式，来探讨有关现实并且可以引发大众共情的话题。 其实我们仔细想想，上个世纪很多优秀的动画电影就是这样做的。 总之这部《浪浪山小妖怪》我认为无论是从画风、做工还是叙事等层面来看，都绝对是非常优秀，且具有示范意义的一部国产二维动画长篇电影，不仅可以满足各个年龄段观众的观影需求，还对中**画行业做出了非常大的贡献。 不过当然了虽然说这部电影所探讨的是极具现实主义的话题，但整体的故事基调依旧是以轻松愉快的喜剧为准。 陈佩斯老师之前和我说过“喜剧的本质就是是困境和伤害”，这句话在这部《浪浪山小妖怪》中被完美诠释，因为我们与剧情中的主角们都有着相似的困境，所以我们可以与影片共情，也正是因为这份共情，我们也会随着故事中的角色们或哭或笑或感动。