• 乔纳森与克里斯的一位叔叔是工程师，参与制造过用在阿波罗计划飞船上的零件，他曾经给诺兰兄弟俩寄去一些录有火箭升空的超级8电影。
• 由于诺兰讨厌蓝幕的个性，剧组真的种植了500英亩的玉米地（烧掉了一些）。并建造了房屋。最后，剧组卖掉了玉米，把投入的钱赚了回来。
• “墨菲”的角色在乔纳森·诺兰的剧本中原先是个男孩，在电影中被改成了女孩。
• 影片中主人公女儿的名字墨菲来自著名的“墨菲定律”，这条定律的核心是“事情如果有变坏的可能，不管这种可能性有多小，它总会发生”。
• 马修表示自己没有试镜，只是到诺兰家跟导演聊了三小时，惺惺相惜。一周后，读过剧本，便确定加盟。
• 诺兰这样解释创作初衷，“小时候，成为一名宇航员是最崇高的梦想和最终极的野心。我怀念对不断探索和向着银河最深处前进的坚持。希望我们这次能够开启‘向外延伸’的新时代。”
• 一开始，史蒂文·斯皮尔伯格有意执导本片，2007年他邀请克里斯托弗·诺兰的弟弟乔纳森编写剧本。6年之后，克里斯托弗·诺兰接手本片，但最终的剧本已经与乔纳森创作的版本有着很大区别。
• 诺兰的长期合作伙伴传奇影业与老东家华纳公司分道扬镳，为了得到投资本片的机会，传奇放弃了参与《超人大战蝙蝠侠》的计划。
• 电影拍摄期间曾使用假名《芙萝拉的信》，芙萝拉是诺兰女儿的名字。他之前作品的假名包括罗伊的初吻(黑暗骑士)、奥利弗之箭(盗梦空间)以及马努斯·雷克斯(黑暗骑士崛起)，里面也都是他孩子的名字。
• 本片使用35mm胶片和70mm胶片IMAX两种格式拍摄，并且以胶片和数字两种格式分别在影院上映。
• 《星际穿越》是最后一部使用70mm胶片拍摄的IMAX商业电影。
• 在2013年四个月的拍摄过程中，诺兰继续融合CGI技术和实地拍摄法：加拿大的阿尔伯塔，主要充当饱受蹂躏的地球；冰岛的荒地则被当做另一个充满水的星球。
• 在洛杉矶，他原先打造蝙蝠洞的地方，诺兰搞了一个完全密闭的太空舱，灵感来自NASA设计。
• 演员们在看向窗外时不必假装看到了太空：诺兰在片场周围设置了环绕型巨幕，上面展示着黑洞和不断旋转着的星星。
• 安妮.海瑟薇曾为TDKR里的猫女角色训练了四个月，诺兰向她保证她无需在本片拍摄过程中经历极其严苛的训练，但是她压根不信。
• 《星际穿越》上映前举办超前私人观影会，李安、史蒂夫·麦奎因、埃德加·赖特、克里斯·洛克、杰克·吉伦哈尔、亿万富翁罗纳德·佩雷尔曼、著名天文学家奈尔·德葛拉司·泰森等人皆在出席行列。
• 《星际穿越》时长169分钟，拍摄成本为1.65亿美元，这意味着里面每一分钟的镜头造价为97.6万美元。
• 在冰岛的湖水上拍摄时，安妮海瑟薇的太空服破了个洞，衣服里充满了水。但她为了拍摄进度没有声张，不得不在严寒条件下拍摄当天的戏份。
• 剧组在冰岛实地取景拍摄外星球戏份。电影中冰冻的大地都是实景，没有CG特效。而剧组也把1比1的太空船，太空舱运到了冰岛。并真的把它炸掉了。因为是真的爆炸，所以只能拍摄一次。
• 剧组在摄影棚搭建了1比1的太空舱内实景。包括驾驶舱，生活区，通讯区等。舱内一切布景都细致入微。
• 服装设计师为影片设计的太空服重达30-35磅。内部有水冷设备。头盔里有麦克风。这使得即使剧组使用噪音很大的IMAX摄影机拍摄，也能清晰地录制下演员对话的内容。
• 片中的两个机器人“塔斯”“凯斯”绝大部分画面都不是CG动画，而是生产出内含气压技术构造的不锈钢实物（重约200磅），由操作师现场操作，在后期由视效师去掉操作痕迹。只有机器人变形等画面由后期CG生成。