布罗尼斯洛·卡帕，美国黑白片时代知名配乐大师，1983年4月25日于美国加利福尼亚州洛杉矶逝世，卡珀早在7岁时就表现出音乐天赋，当时他的家人获得了一架钢琴。他对音乐的爱好使他既学习钢琴又学习作曲，同时还要修法律课程以满足父亲的要求。他二十一岁时从肖邦音乐学校毕业。为了继续他的音乐教育，他去了柏林。为了养活自己，他开始为一家歌舞厅写歌。后来，他担任编曲和作曲家的舞台和电影作品。1933年，纳粹在德国掌权，卡珀移居巴黎，在法国电影业工作。这一阶段的职业生涯只持续了两年，因为1935年，米高梅的高管路易斯·B·梅耶尔正在欧洲度假，碰巧听到了卡珀的一首歌。梅耶给了这位作曲家一份合同，卡珀很快就发现自己在好莱坞工作。他为米高梅的第一个作品是电影《旧金山》（1936）的主题曲，这首歌对美国公众如此有吸引力，以至于成为了一种标准。在米高梅的早年，卡珀一直忙于作曲。但作曲家寻找机会写出完整的背景乐谱。在四十年代，他确实为戏剧电影如《煤气灯》（1944）、《绿海豚街》（1947）和《暴力行为》（1949）提供了音乐。最后一部电影是弗雷德·津内曼导演的惊悚片，它展示了卡珀的音乐是多么的复杂和大胆。凭借对现代作曲的了解，考虑到好莱坞盛行的保守口味，他出人意料地成功地将不和谐、抽象的声音融入了电影配乐中。但值得注意的是，作曲家总是依靠他人来编排他的作品。卡珀在钢琴上写乐谱。然后他会把他写的东西交给一个管弦乐的人，他们会讨论如何扩大钢琴的减缩。在五十年代，卡珀得到了更多的机会来展示他的范围。他为这类电影创作了前卫的现代配乐！《卡拉马佐夫兄弟》（1958）等电影的丰富浪漫乐谱，而《丽丽》（1953）等音乐剧的旋律依然朗朗上口。不过，到了这十年结束时，好莱坞电影公司明显在衰落，内部音乐部门的时代已经过去。当斧头落在米高梅，卡珀继续作为一个自由电影作曲家的工作。他最后一部重要的电影作品是康拉德小说的改编本《吉姆勋爵》（1965）。为了补充这部电影史诗般的范围，卡珀不仅使用了一个大型交响乐团，而且还使用了许多亚洲背景的本土乐器。和大多数好莱坞制片厂时代的作曲家一样，卡珀发现自己在60年代创作的电影更少。他在戏剧版上的最后一个功劳是《她耳朵里的跳蚤》（1968年）。虽然他后来被雇用在萨尔茨堡连接（1972年）工作，他的分数被丢弃。1983年，卡珀在洛杉矶的家中去世。凯西·马德伦参考书目《布朗尼斯劳·卡珀的电影音乐》，托尼·托马斯笔记，德洛斯唱片，1975年综艺，讣告，1983年5月4日作者对皮特·鲁戈洛的采访，1998年